10 мультфильмов, вдохновивших других аниматоров
На создание собственных анимационных шедевров
Вы когда-нибудь смотрели мультфильм или фильм, который не просто отложился в памяти, а оставил в мыслях и душе нечто важное — зерно, которое впоследствии проросло во что-то существенное? Например, в стремление навести порядок в своей жизни или осуществить давнюю заветную мечту? Наверняка да — просмотр хороших художественных лент призван брать за живое и служить пусть небольшим, но «пинком» к осуществлению правильных дел и задумок.
А ещё качественные фильмы и мультфильмы могут существенно менять жизнь людей. Мы уже рассказали 5 трогательных историй о том, как мультики круто повлияли на судьбы простых зрителей. Сегодня мы продолжим тему и поведаем о тех анимационных лентах, которые вдохновили других мультипликаторов на выбор этого прекрасного рода деятельности. В широком плане это мультфильмы, которые стали «родителями» других мультфильмов, посеяв в душах художников нечто, что стало отправной точкой для создания собственной анимации.
Снежная королева
Самым первым вдохновителем знаменитого Хаяо Миядзаки стал японский мультфильм «Легенда о Белой Змее». Тогда будущий сказочник решил стать художником и отправился учиться этому творческому ремеслу. Однако не всё шло гладко — в один непростой момент Хаяо подумывал бросить свое художественное обучение, и именно тогда он увидел наш советский мультфильм «Снежная Королева» (1957). Полученная порция восхищения была столь значима, что вернула Хаяо веру в силу изобразительного искусства и вдохновила на создание собственных волшебных миров.
С тех пор японский сказочник стал ценителем советской анимации и называет «Ёжика в тумане» одним из своих любимых мультфильмов. А мы вспоминаем саму «Снежную королеву», которая сыграла столь важную роль в становлении одного из самых великих аниматоров нашей эпохи.
Источник: Союзмультфильм
Вор и сапожник
Про этот малоизвестный мультфильм мы уже рассказывали в подборке самых-самых долгостроев из анимационного мира. Он там на первом месте: почти три десятилетия — это вам не шутки. В данный момент про «Вора и сапожника» вспоминают обычно именно в таком историческом разрезе, и зря: он является одной из нескольких анимационных лент, вдохновивших трёх молодых ирландцев на создание собственного мультфильма. Их имена — это Томм Мур, Пол Янг и Нора Туми, и тот мультфильм — это «Тайна Келлс».
Студия Cartoon Saloon в данный момент полным ходом работает над четвертой своей картиной. Три предыдущие уже успели завоевать искреннюю любовь зрителей и номинации на «Оскар» в категории «Лучший анимационный фильм». Среди истоков вдохновения мультипликаторов «Вор и сапожник» значится неспроста: это тоже красивая рисованная сказка в фольклорном антураже. Персидском, но это совершенно неважно. Имеет значение обращение Мура к народным легендам и осознанный выбор 2D-рисовки в эпоху полного и безоговорочного 3D-бума.
Cреди других важных для Томма Мура и его товарищей аниматоров упоминаются Уолт Дисней, Дон Блут, Геннадий Тартаковский и, разумеется, Хаяо Миядзаки, про которого мы вспоминали чуть выше. Что любопытно — мультфильмы Мура «Тайна Келлс» и «Песнь моря» вдохновили на выбор работы одного из редакторов Tlum.Ru. В этом мире всё взаимосвязано!
Источник: Иван Иванов
Приключение принца Ахмеда
Ещё один совершенно неизвестный, но крайне важный мультфильм. Своё переломное влияние он оказал на юного Генри Селика, который был поражён этой лентой, увиденной им в возрасте 12-ти лет. В паре с приключениями Ахмеда выступил фильм «7-е путешествие Синдбада» с его анимированным циклопом. Именно тогда мультипликационное искусство стало мечтой Генри Селика. Его, в свою очередь, мы должны благодарить за «Кошмар перед Рождеством», «Коралину в стране кошмаров» и «Джеймс и гигантский персик».
Впрочем, список того, что «щекотало анимационные фантазии» Селика впоследствии стал гораздо шире. Среди известных нам наименований «101 далматинец» и «Пиноккио», розовые слоны из «Дамбо» и шоу Рокки и Бульвинкля. Но начиналось всё с «Приключений принца Ахмеда», с которыми вы можете познакомиться здесь же.
Источник: audiocraftstudio
Три поросёнка
Эта незамысловатая диснеевская короткометражка вошла в программу I Московского международного кинофестиваля. Вместе с двумя другими, показанными тогда же («Странные пингвины» и «Микки-дирижер»), она оказала неизгладимое влияние на молодого художника Фёдора Хитрука. До этого момента связывать свою судьбу с мультфильмами он не думал, а вот после — очень даже.
Тогда Фёдор пытался попасть в команду «Союзмультфильма», ему долго отказывали, но спустя два года он всё-таки получил работу мечты и стал создавать собственные мультики. «Каникулы Бонифация», «Фильм-фильм-фильм», «Икар и мудрецы» и, разумеется, наш легендарный Винни-Пух. За всё это — спасибо «Трём поросятам»!
Источник: ladyshka98
Золушка
Переходим к полнометражным мультфильмам студии Disney, чьё влияние на мировую анимацию в принципе переоценить невозможно. Наверняка эти мультики повлияли на выбор профессии колоссального количества аниматоров — просто они в этом громко не признаются. Но кое-то — да, смело называет впечатление от просмотра диснеевской классики поворотной вехой в своей судьбе. Например, так поступил Марк Хенн, который и сам стал впоследствии одним из ведущих художников-мультипликаторов студии Disney.
СУРОВЫЕ ПЕРВОИСТОЧНИКИ ДЕТСКИХ СКАЗОК
В детстве его первым фильмом, увиденным в кинотеатре, стала «Золушка». Эффект от изящной работы аниматора Фрэнка Томаса был очень значительным. Мультфильм буквально стал для Марка феей-крестной, а сам он — «Золушкой». Окончательное решение стать аниматором, да не простым, а именно «мышиным», пришло с просмотром «Несговорчивого дракона», диснеевского игрового фильма с использованием анимации. В итоге эти две ленты прямым образом повлияли на человека, который позже оживил Ариэль, Белль, Жасмин, Мулан, Тиану… вам нравятся принцессы? Мастерство Марка Хенна сделало их такими, какие они есть — а виной всему другая принцесса, постарше.
Источник: DisneyMoviesInternational
Спящая красавица
Ещё один пример того, как ранняя работа Disney привела в стены студии талантливого и вдохновлённого человека. Им стал Джон Маскер, режиссёр «Русалочки», «Аладдина», «Геркулеса», «Планеты сокровищ», «Принцессы и лягушки» и «Моаны». За столь обширный и значимый послужной анимационный список нужно благодарить именно «Спящую красавицу».
И ЖИЛИ ОНИ ДОЛГО И СЧАСТЛИВО: ЛУЧШИЕ МУЛЬТФИЛЬМЫ ПРО ЛЮБОВЬ
Сцену сражения прекрасного принца со злобным драконом-Малефисентой Джон называет зрелищным действом 1959-года, сопоставимым с работами Джеймса Камерона. После просмотра мультфильма будущий именитый режиссёр ещё и книгу нашёл — «Искусство анимации», где часть процессов была объяснена на примере «Спящей красавицы». Это окончательно увело 8-летнего на тот момент мальчика в удивительный мир создания мультипликационных приключений.
Источник: DisneyMoviesInternational
Книга джунглей
Душевная рисованная анимация, великая книга-первоисточник и отличные песни: «Книга джунглей» с гордостью занимает заслуженное место среди классики Disney и тоже упоминается как мультфильм-вдохновитель, мультфильм, перевернувший судьбу. Объектом столь существенного влияния стал Дэн Повенмайр, один из двух создателей мультсериала «Финес и Ферб». Тоже, кстати, диснеевского, а ещё — вошедшего в нашу подборку самых длинных детских сериалов.
Дэн Повенмайр вспоминает, что в свои пять лет он смотрел «Книгу джунглей» и впервые видел не просто развлечение, а настоящий вид искусства. Ну и ещё то, что даже спустя десятилетия помнит все песни из мультфильма наизусть. Впоследствии Дэн принимал участие в работе над такими сериалами, как «Гриффины», «Эй, Арнольд!», «Губка Боб квадратные штаны» и вместе с Джефом «Свомпи» Маршем придумал и воплотил «Финеса и Ферба».
Здесь ещё должен быть упомянут Трой Салиба, известный художник-мультипликатор, на чьё становление также повлияла «Книга джунглей» вместе с «101 далматинец» и «Меч в камне». Рисованная магия этих мультиков вдохновила будущего художника, работавшего позже над мультфильмами «Анастасия», «Титан: После гибели Земли», сериалами по «Аладдину», «Королю Льву» и многими другими анимационными персонажами.
Источник: DisneyMoviesInternational
Луни Тюнз
Сразу оговоримся, что имеем здесь в виду всё, что связано с легендарной группой анимационных персонажей под кодовым названием «Безумные мелодии». Давайте вспомним имена этих героев (слева направо): Кот Сильвестр, Йосемитский Сэм, Багз Банни, Твити, Даффи Дак, Тасманский дьявол и Порки Пиг. И это, кстати, далеко не все лица «Луни Тюнз». В многочисленных мультсериалах и фильмах появилось ещё много разномастных персонажей, и за долгие годы существования всё это великолепие активно и плодотворно влияло на умы и вдохновение будущих аниматоров.
Итак, кто же «подсел» на создание мультиков после просмотра безумных и развесёлых приключений Луни Тюнз? Бутч Хартман, создатель мультсериалов Турбо-Агент Дадли, Волшебные родители и Дэнни-призрак. Конкретно Багзу Банни отдает честь Линда Сименски, продюсер «Эй, Арнольд!», «Джонни Браво» и других мультсериалов. А ещё Майкл Суррей, аниматор «Короля Льва» и «Принцессы и лягушки». И Фред Сейберт, продюсер сериалов «Время приключений», «Самурай Джек» и многих других.
И, наконец, именную благодарность Чаку Джонсу — одному из известных аниматоров «Луни Тюнз» — выражает Байрон Ховард, режиссёр «Рапунцель: Запутанная история», «Вольт» и «Зверополис», и Кристофер Миллер, режиссёр «Облачно. Возможны осадки в виде фрикаделек» и «Лего. Фильм». В общем, всем уже понятно, что эта культовая анимационная классика взрастила не одно поколение разнообразных, но крайне талантливых мультипликаторов. Буквальное влияние «Луни Тюнз» также можно проследить в их творчестве, и отголоски «Безумных мелодий», вероятно, ещё долго будут звучать в мультфильмах будущего.
Источник: 8thManDVD.com™ Cartoon Channel
Обитатели холмов
Мультфильм также известен как «Корабельный холм». Эта эпичная сага о кроликах является экранизацией романа Ричарда Адамса. Кстати, не единственной — в этом году на канале Netflix выйдет анимационный мини-сериал с Джеймсом МакЭвоем и Беном Кингсли на озвучке, но мы сейчас говорим о классическом британском мультфильме 1978-го года. Как и книга, он полнится впечатляющих кроличьих приключений, сопоставимых по размаху с масштабом «Властелина Колец».
Этот удивительный, сочетающий разные анимационные техники и местами достаточно кровавый мультфильм оказал решающее воздействие на Мишеля Ганье при выборе профессии аниматора. Вместе с «Обитателями холмов» Мишель вспоминает «Леди и Бродягу» и «Секрет Н.И.М.Х.», последний фактически отправил художника работать с Доном Блутом, что и стало началом дальнейшей блистательной карьеры. «Американская история», «Стальной гигант», «Осмосис Джонс», «Земля до начала времён» — список лент, над которым трудился Мишель Ганье, можно долго продолжать.
Хоббит
Завершаем смотр вдохновляющих мультфильмов ещё одной анимационной экранизацией британской книги, а точнее — Хоббитом. Нет, про него не только Питер Джексон фильмы снимал. Среди других выдающихся экранных воплощений творчества «Профессора» Толкиена первым делом вспоминают именно этот мультфильм 1977-го года.
КОРОТКОМЕТРАЖНЫЕ МУЛЬТФИЛЬМЫ С БОЛЬШОЙ СУДЬБОЙ
Даже сейчас он смотрится весьма достойно. А во времена выхода жутковатый Голлум из «Хоббита» оказал предельно сильное влияние на молодого Шейна Экера. Настолько существенное, что будущий создатель «Девять» поверил в возможность передавать глубокие и искренние эмоции анимационными средствами. И в номинированной на «Оскар» короткометражке ему тоже удалось это воплотить в полной мере.
Источник: marioradiumtributes
Интересное по теме:
13 реально существующих замков из мультфильмов
9 безумных фанатских теорий про мультфильмы Disney
